Rammekomposition: grundlæggende elementer, konstruktionsregler, kanter, kompositionsramme og tips fra erfarne fotografer

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-26 04:40

Professionelle fotografer kender vigtigheden af komposition. For at billedet skal blive naturligt og spektakulært, er det nødvendigt at fokusere korrekt på det afbildede objekt, og at kende de grundlæggende regler for sammensætning vil hjælpe dig med dette.

farver

Videnskabeligt bevist, at hver farve har en følelsesmæssig indvirkning på en person. Så varme farver (rød, orange, gul) og deres nuancer er forbundet med solen og sommeren. Seje farver, såsom lilla, pink og blå, fjerner objekter visuelt fra beskueren. De er forbundet med vand, vinter og kulde.

Særlig opmærksomhed skal lægges på mætning, hvis du ønsker, at sammensætningen af rammen på billedet skal fremkalde en bestemt følelse hos publikum. For at skabe en følelse af nostalgi og fred, brug bløde toner. Hvis du vil tiltrække opmærksomhed, så skab en sensuel ramme, som folk vil huske i lang tid, giv præference til lyse farver.

Professionelle advarer begyndere mod fejl, når de vælger farver. For at gøre billedet harmonisk,placer ikke lyse farvepletter væk fra det vigtigste objekt. Dette vil forvirre seeren og forhindre folk i at se rammen korrekt.

Kontrast

Et billede bør fange opmærksomhed. Følg tipsene nedenfor for at holde dine øjne "hooked" på billedet.

• Det er sædvanligt at skyde lyse objekter mod en mørk baggrund og omvendt.
• Hvis du fotograferer mennesker, så undgå brune og gule baggrunde. Ellers vil billedet komme unaturligt ud.
• Hvis ideen ikke kræver det, må du ikke bruge farverige baggrunde, da de distraherer opmærksomheden fra hovedobjektet.

Husk at alle objekter skal være i en form for balance. Når du placerer et lyst objekt i den ene del af billedet, skal du derfor sørge for, at der er noget i den anden, som også vil tiltrække beskuerens opmærksomhed. Det kunne være en handling eller et stænk af farve.

tekstur og mønstre

Mønster i et fotografi er et objekt, der gentager flere gange, der skaber en rammekomposition. Denne teknik kan bruges til fotografering af et interiør, landskab eller arkitektonisk monument. Teksturer, kombineret med lys og skygger, tilføjer noget pift til billedet. Med deres hjælp kan du fokusere på forskellige materialer.

Ulige objektregel

Erfarne fotografer anbefaler at placere et ulige antal objekter i rammen. Det menes, at dette vil hjælpe seeren med at fokusere på vigtige objekter. I nogle tilfælde anvendes denne regel naturligvisikke tilladt: for eksempel hvis du optager et familieportræt.

Placering af objekter

Rammens sammensætning skal bygges på en sådan måde, at de vigtige elementer i billedet danner de enkleste geometriske former, såsom firkanter eller trekanter. Dette giver dig mulighed for at fokusere på de afbildede objekter. Dette råd gives af professionelle fotografer.

• Rektangler og firkanter fremkalder en følelse af stabilitet.
• Cirkler og ovaler er forbundet med en rolig og hyggelig atmosfære.
• Trekanten i bunden af rammen skaber en illusion af stabilitet. Hvis du placerer denne form oven på et fotografi, vil det give en følelse af ustabilitet.

Vi har allerede t alt om farvebalancen i rammen ovenfor. Glem ikke, at varerne skal matche hinanden i størrelse og volumen. Hvis du har placeret et stort objekt i en del af billedet, så brug vinklen til at fokusere på motivet i en anden del.

I nogle tilfælde skal kompositionen af rammen i fotografering bygges ved hjælp af symmetriens love. Nogle gange placeres hovedmotivet i midten for at skabe et usædvanligt billede. Kompositionen er centreret (det vigtige objekt er præcis i midten), hvilket betyder, at resten af objekterne kan placeres symmetrisk i forhold til hinanden. Hvis du skyder et landskab med vand, så er symmetrireglen et must! Vælg en vinkel, så objekter og deres refleksioner er symmetriske, og tag et af dit livs bedste billeder.

Golden Section Rule

Hvis vi vender os til historiske data, kan vi forstå, at de gamle egyptere kendte til denne regel. Den verdensberømte kunstner Leonardo da Vinci arbejdede på at studere egenskaberne af det gyldne snit. Hvad er essensen af reglen? Det er nødvendigt at visuelt "dele" rammen i 9 lige store dele. Linjernes skæringspunkter kaldes opmærksomhedsknuder. Det er her hovedobjektet for rammen skal placeres. Du kan opnå en interessant effekt ved at placere horisontlinjen på niveau med en tredjedel af billedet.

Fagfolk anbefaler ikke at forsømme reglen om det gyldne snit, fordi dets brug vil gøre fotografiet harmonisk. Moderne kameraer har i øvrigt mulighed for at vise sådan et gitter, hvilket gør fotografernes arbejde lettere.

Lines

Fagfolk anbefaler at bygge rammens sammensætning ved hjælp af diagonale linjer. Denne teknik betragtes som en af de mest effektive, med dens hjælp skabes billeder af høj kvalitet. Essensen af teknikken er at placere alle de vigtigste genstande langs diagonalerne. Dette giver dig mulighed for at "rette" seerens blik i den rigtige retning.

Den menneskelige hjerne opfatter verden omkring os fra venstre mod højre og fra bund til top. Folk studerer billeder i samme rækkefølge, så sæt vigtige ting nederst til venstre på billedet. Dette giver dig mulighed for korrekt at placere accenter i sammensætningen i rammen. Billederne præsenteret i denne artikel illustrerer denne teknik.

Linjer behøver ikke at være lige. Ved hjælp af glatte buede linjer "ledsager" du diskret beskueren til hovedelementet.ramme. Du kan "guide" folks øjne med krydsende linjer. Hvis skæringspunktet er foran det objekt, du vil fokusere på, vil det spille rollen som en pil. Hvis linjerne skærer hinanden uden for rammen, skabes illusionen af frit rum, dybde og perspektiv tilføjes.

Format

Når du komponerer din ramme, skal du huske at bruge lodrette rammer til lodrette objekter, og det samme gælder for vandrette objekter. Den første mulighed er velegnet til portrætter, højhuse og tårne. Brug vandret komposition, når du optager landskaber.

En interessant måde at fremhæve plottet og kompositionscentret ved hjælp af rammekanter er en teknik, der kaldes "ramme i ramme", eller indramning. Rammer omfatter vinduer, hængende grene, døråbninger og buer.

Vinkel og skydepunkt

Erfarne fotografer ved selv, hvor vigtigt det er at finde den rigtige vinkel. Her er nogle tips fra de professionelle om, hvordan man vælger det bedste udsigtspunkt.

• Når du tager et portræt, skal du placere kameraet i øjenhøjde. Hvis du fotograferer en person i fuld længde, skal du placere optagepunktet i niveau med motivets talje.
• Hold øje med horisontlinjens position: den bør ikke dele rammen i to lige store dele. Det vil være svært for seeren at fokusere på et vigtigt objekt, hvis det bogstaveligt t alt er delt i to.
• Kameraet skal være placeret i niveau med det afbildede objekt. Hvis enfotografere et objekt eller en person fra oven, vil det virke for lille, og omvendt.

Perspektiv

Hvis du tager et billede uden at passe på reglerne for rammens sammensætning, vil billedet vise sig at være todimensionelt. Men fagfolk har lært at formidle volumen eller dybden af rummet eller perspektivet ved hjælp af tre planer: forgrund, midt og bag. Lad os overveje denne teknik på eksemplet med et landskab. Placer små genstande som sten i forgrunden, træer og buske i midten og bjerge i baggrunden.

Der er en anden måde at formidle perspektiv på. For at gøre dette skal du sætte hovedobjektet i forgrunden eller midterplanen og sløre baggrunden. Fotografer anbefaler at bruge den bredeste blændeåbning til naturlig sløring.

Med erfaring vil du lære, hvordan du formidler rammens dybde ved hjælp af farver og nuancer. En følelse af volumen vil fremkomme, hvis mørkere genstande placeres i forgrunden. Lyse genstande er kendt for at virke fjernere, mens mørke genstande synes tættere på.

Bevægelse

Når du bygger en rammekomposition, skal du tage højde for mange detaljer, blandt dem - bevægelse. Hvis du skyder et objekt, der ikke er i statisk tilstand, skal du efterlade fri plads foran det. Rammen vil se ud, som om motivet lige er "gået ind" i den, hvilket giver en illusion af rum.

Øv

Erfarne fotografer råder begyndere til at bruge enhver lejlighed til at øve sig i at fotografere. Grundlæggende byggeteknikkerkompositioner kan læres på ret kort tid, men det er nødvendigt at få personlig erfaring med at skabe fotografier og konstant øge vidensbasen.

I denne artikel blev kun det grundlæggende i rammesammensætning præsenteret. Det betyder ikke, at alle ovenstående anbefalinger skal følges uden tvivl. Du skal kende reglerne for kompositionen, og bevidst overtrædelse af dem vil give dig mulighed for at skabe unikke billeder.