Hollandsk hjørne i kunsten at filme og fotografere

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-26 04:40

I dag er der i filmindustrien og i fotokunsten mange forskellige kunstneriske teknikker. Alle er nødvendige, for at forfatterne til film eller fotografier indirekte kan formidle ideen eller den oprindelige idé til seeren. Det er brugen af interessante kreative metoder, der er en af komponenterne i instruktørens eller fotografens egen stil.

I denne artikel vil du lære om en teknik som det "hollandske hjørne", og du kan tydeligt se eksempler på sådant arbejde.

Kunstnerisk tekniks essens

Enig, hvis alle instruktører og fotografer filmede det, der er foran deres øjne, ville vi næppe være interesserede. Derfor er der mange udtryksmidler (visuelt, lydligt, psykologisk osv.) til at hjælpe os med at forstå, hvad forfatteren ønskede at vise. Kunstneriske teknikker er nødvendige for at understrege dynamikken og atmosfæren i rammen,fokusere på en bestemt detalje og fremhæve et eller andet element. De mest populære typer kreative teknikker er som følger:

• mizanabeem, eller "et objekt i et objekt" (for eksempel når personerne i en film ud over hovedplottet fortæller en historie fra fortiden);
• long shot (som regel optages filmen med denne teknik i én optagelse);
• one location (denne teknik er velegnet til thrillere eller gyserfilm);
• stumfilm;
• usædvanlige billedproportioner (hovedsageligt i dokumentarfilm);
• Firste- eller tredjepersonsskyderi.

Det er ikke nok for publikum at se kun et kvalitetsprodukt på biografens lærreder. Filmen skal fange seeren med dybden af plottet og dynamikken i rammen, fremkalde alle slags følelser og efterlade en behagelig eftersmag.

Hvad er et "hollandsk hjørne"

Denne teknik angiver hældningsvinklen for et foto eller en ramme fra fem til halvfems grader, visuelt ligner det effekten af en kuldsiddende horisont. Oftest bruges denne kreative metode i gyserfilm eller film noir. Udover filmindustrien bruger kunstnere også den hollandske vinkel i fotografi, som hjælper med at skabe usædvanlige kompositioner med ret genkendelige objekter i rammen (f.eks. et foto af Eiffeltårnet fra bunden og op).

Historien om det tyske hjørnes oprindelse

Faktisk er det hollandske hjørne slet ikke hollandsk, men tysk. Denne effekt opstod under Første Verdenskrig, da flådeblokaden af de allierede lande gjorde alt muligt,at forhindre Tyskland i at eksportere tyske film. I modsætning til Hollywood-biografen, hvor instruktører konstant lavede film om et smukt og lykkeligt liv i Amerika, var den tyske filmindustri og litteratur fordybet i den ekspressionistiske stil, der var populær på det tidspunkt, og forsøgte at understrege livets uro under Første Verdenskrig. Ekspressionistiske film omhandlede ofte forræderi, selvmord, psykoser, terror og andre mørke mentale tilstande. Det var i denne periode, at filmskabere så, hvordan man understregede karakterernes forskellige tilstande med en simpel effekt af en kuldsejlet horisont.

Men på engelsk minder ordet Deutsch (tysk) meget om hollandsk (hollandsk). Derfor forvirringen.

Senere blev denne teknik adopteret af berømte fotografer, og flere og flere værker begyndte at dukke op på verdensudstillinger, der udtrykte drama med den hollandske vinkel.

I slutningen af 1930'erne kom den tyske ekspressionismes teknik til Hollywood. Den hollandske vinkel kom til at blive brugt af banebrydende instruktører som James Keats i Bride of Frankenstein (1935) og John Huston i The M altese Falcon (1941). Selv den berømte mester i gysergenren Alfred Hitchcock brugte denne teknik i en af sine film kaldet The Shadow of a Doubt (1943). Nyere film, der bruger den hollandske vinkel, omfatter Fear and Loathing in Las Vegas (1998), Batman Begins (2005), Slumdog Millionaire (2008), Doubt (2008) og Starlight. way" "(2010).

Anvendelse af denne effekt

BrugHollandsk vinkel i biografen for at fremkalde mange følelser hos seeren, såsom frygt, angst, latter, forlegenhed, eller endda få ham til at føle en let desorientering, der ligner beruselse. Alt dette er med til at øge psykologisk stress og efterlader ikke seeren ligeglad efter at have set filmen. Denne teknik kan bruges til at understrege følgende elementer eller følelser:

• overfør til en anden dimension;
• opposition af helte;
• kaotisk virkelighed;
• særlig atmosfære og rammedynamik;
• eksponering for ulovlige stoffer eller heltens tilstand af beruselse;
• crazy;
• spænding;
• ændring af objekters tilstand.

Det er værd at bemærke, at den hollandske vinkel er en effektiv kreativ metode, men overforbrug er ikke altid passende.

Eksempler på arbejde med en kuldslået horisont

Eksempler på den hollandske vinkel i fotografering vil hjælpe dig med visuelt at vurdere effektiviteten af denne metode. Du kan se dem nedenfor.

Det hollandske hjørne er en af kunstneres mest udtryksfulde og mindeværdige teknikker. Tag gerne et kamera og skab dynamiske portrætter af dine venner, landskaber, tag billeder af din bys smukke arkitektur.