Analyse af Tennessee Williams' skuespil "The Glass Menagerie": resumé og anmeldelser

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-26 04:40

Peru, den fremragende amerikanske dramatiker og prosaforfatter, vinder af den prestigefyldte Pulitzer-pris Tennessee Williams (fulde navn - Thomas Lanier (Tennessee) Williams III) ejer stykket "The Glass Menagerie" (The Glass Menagerie).

På tidspunktet for skrivningen af dette værk var forfatteren ret ung - han var 33 år gammel. Stykket blev opført i Chicago i 1944 og var en bragende succes. Anmeldelser af "The Glass Menagerie" af Tennessee Williams var så talrige, at forfatteren hurtigt blev berømt. Dette fungerede som et godt springbræt for ham til at starte en succesfuld forfatterkarriere.

Meget snart blev replikkerne af karaktererne fra "Glass Menagerie" allerede hørt i teatret på Broadway, og efter at have modtaget New York Theatre Critics Circle Award "for sæsonens bedste skuespil",stykket begyndte at blive betragtet som et hit.

Den videre skæbne for dette værk lykkedes også - mange gange gik det på scenen og blev filmet.

Denne artikel giver et resumé af Williams' The Glass Menagerie og en analyse af stykket.

Theme

Dette værk er ikke ved et uheld udpeget af forfatteren som et "hukommelsesspil", det vil sige, at det er delvist skrevet på selvbiografisk materiale. Man kan sige, at familien Wingfield, der er afbildet i stykket, er "afskrevet" fra dramatikerens egen familie, hvori han voksede op. Blandt karaktererne er der en mor, der er tilbøjelig til at få vrede, og en søster med depression, og endda en fraværende, men som om den usynligt påvirkede hovedpersonens skæbne, far.

Illusioner eller virkelighed - hvad er vigtigere? For at forstå dette bliver hovedpersonen nødt til at træffe sit valg. Det eksistentielle tema om hvert enkelt menneskes unikke karakter er et af de vigtigste i stykket.

På samme tid, ifølge anmeldelser af "The Glass Menagerie" af Tennessee Williams af moderne kritikere, er materialet fra et følelsesmæssigt synspunkt endnu ikke præsenteret med en sådan kraft som i efterfølgende værker af dramatikeren. Faktisk er dette kun det første, ret frygtsomme forsøg.

Titel på stykket

Forfatteren kaldte glasmenageriet for en samling figurer, som heltens søster Laura samler på. Ifølge Williams skulle disse få glasfigurer symbolisere det skrøbelighed, legesyge og illusoriske liv, som karaktererne, medlemmer af Wingfield-familien, lever i.

Mor og søster er så gode"gemt" i denne glasverden, opslugt af den, at de selv, der hengiver sig til selvbedrag, bliver falske og ikke har lyst til at tænke på de mål og opgaver, som virkeligheden stiller dem.

"The Glass Menagerie" som et eksperimentelt skuespil

Så stykket kaldes et huskespil. I en kort opsummering af "Glasmenageriet" nævner vi fortællerens indledende ord. Han siger, at minder er en ustabil ting, alle har deres egne, så nogle skal, når de er iscenesat, dæmpes afhængigt af dets betydning for huskeren, og nogle skal tværtimod præsenteres lyst og konvekst. For at fremhæve vigtigheden af individuelle erindringer forklarede forfatteren i begyndelsen af stykket, hvordan denne kunstneriske opgave kunne udføres.

Set fra tekstmaterialets synsvinkel rummer stykket "Glasmenageriet" mange bemærkninger, hvilket ikke er typisk for et regulært dramatisk værk.

Betegnelsen tid er også usædvanlig: "nu og i fortiden." Det betyder, at monologen er slidt op af fortælleren på nuværende tidspunkt og taler om fortiden.

Visuel

På scenen bør der ifølge Tennessee Williams installeres en skærm, hvorpå en speciel lanterne vil projicere forskellige billeder og inskriptioner. Handlinger skal ledsages af en "enkelt gentaget melodi". Dette er den såkaldte gennemmusik, som tjener til følelsesmæssigt at forstærke det, der sker.

For at fremhæve begivenheder på helten, der er på scenen, bør en lysstråle falde. Hvis der er flere karakterer, vil lyspunktet fremhæve den, hvis følelsesmæssige stress er stærkere.

Alle disse krænkelser af traditionen burde ifølge Williams forberede fremkomsten af et nyt plastikteater,

…som skulle erstatte det udmattede teater af realistiske traditioner.

Hovedperson

Tom Wingfield, hovedpersonen og "stykkets fortæller" er en

…en digter, der arbejder i en butik. Af natur er han ikke ufølsom, men for at komme ud af fælden er han tvunget til at handle uden medlidenhed.

Helten bor i St. Louis og arbejder for Continental Shoes Company. Dette arbejde plager ham. Mere end noget andet i verden ville han have drømt om at droppe alt og rejse så langt som muligt. Der, langt væk, ville han leve sit liv og kun skrive poesi. Men denne plan er umulig at gennemføre: han skal tjene penge for at forsørge sin mor og søster med et handicap. Efter at deres far forlod dem, blev Tom trods alt familiens eneste forsørger.

For at glemme den knugende triste hverdag, bruger helten ofte tid i biografer og læser bøger. Disse aktiviteter er hårdt kritiseret af hans mor.

Andre tegn

Der er kun fire karakterer i stykket udover Tom Wingfield. Dette er:

• Amanda Wingfield (hans mor).
• Laura (hans søster).
• En væsentlig karakter for udviklingen af plottet er Jim O'Connor, en besøgende, en bekendt af Tom.

Lad os give karakteristika for disse karakterer i henhold til stykkets tekst ogforfatterens egne bemærkninger.

Laura, Toms søster. På grund af sygdom er pigens ben blevet af forskellig længde, så hun føler sig utilpas i selskab med fremmede. Hendes hobby er en samling af glasfigurer placeret på en reol på hendes værelse. Kun blandt dem er hun ikke så alene.

Med hensyn til billedet af Toms mor, Amanda, giver forfatteren følgende forklaring:

En lille kvinde med enorm, men uberegnelig vitalitet, der klynger sig rasende til en anden tid og et andet sted. Hendes rolle skal være omhyggeligt udformet, ikke kopieret fra et etableret mønster. Hun er ikke paranoid, men hendes liv er fuld af paranoia. Der er meget at beundre i hende; hun er sjov på mange måder, men hun kan elskes og have medlidenhed. Selvfølgelig er hendes styrke beslægtet med heltemod, og selvom hendes dumhed nogle gange uforvarende gør hende grusom, er ømhed altid synlig i hendes svage sjæl.

Fortælleren kalder selv sin far for den sidste og inaktive karakter - på billedet. Han forlod engang sin familie "til fantastiske eventyr".

Opsummering. Første del

Det hedder "Waiting for a Visitor".

Fort alt af Tom, som dukker op og bevæger sig hen over scenen mod brandudgangen. Han siger, at hans historie skruer tiden tilbage, og hans tale vil handle om Amerika i 30'erne.

Lykket begynder i stuen i lejligheden, hvor Tom bor sammen med sin mor og søster. Moderen ser frem til, at sønnen er ved at bygge sin karriere op i et skofirma, og datteren vil gifte sig positivt. Hun vil ikke se, at Laura er usocial og ikke vil søge kærlighed, og Tom hader sit job. Ganske vist forsøgte moderen at tilmelde sin datter til maskinskrivningskurser, men dette arbejde viste sig at være ud over Lauras kræfter.

Så vendte mor sine drømme mod et godt ægteskab og bad Tom om at introducere Laura for en anstændig ung mand. Han inviterer Jim O'Connor, hans kollega og eneste ven.

Anden del

I resuméet af "Glas Menageriet" vil vi nævne navnet på den anden del - "The Visitor Comes". Det starter fra den sjette scene. Selvom denne opdeling for stykket er betinget: hele værket er trods alt en monolog af fortælleren, altså Tom selv.

Laura genkender straks Jim - hun husker ham fra skolen. Engang var hun forelsket i ham. Han spillede basketball og sang i skoleskuespil. Den dag i dag beholder hun hans fotografi.

Pigen ved at trykke Jims hånd til mødet er så flov, at hun løber til sit værelse.

Under en plausibel undskyldning sender Amanda Jim til sin datters værelse. Dér indrømmer Laura over for den unge mand, at de har kendt hinanden længe. Og Jim, som helt har glemt denne mærkelige pige, som han engang kaldte Den Blå Rose, husker hende. Takket være Jims velvilje og charme, bliver en samtale startet mellem dem. Jim ser, hvor akavet pigen er, og hvor usikker hun er, og forsøger at overbevise hende om, at hendes h althed er fuldstændig usynlig. Tro ikke, hun er den værste.

Note i resuméet af "Glas Menagerie"Tennessee Williams stykkets klimaks: et frygtsomt håb dukker op i Lauras hjerte. I tillid til hende viser pigen Jim sine skatte - glasfigurer, der står på en reol.

Valselyde høres fra restauranten overfor, Jim inviterer Laura til dans, og de unge begynder at danse. Jim komplimenterer Laura og kysser hende. De rammer en af figurerne, den falder - det er en glasenhjørning, og nu er dens horn brækket af. Fortælleren understreger symbolikken i dette tab - fra en mytisk karakter blev enhjørningen til en almindelig hest, en af mange i samlingen.

Men da han ser, at Laura er fascineret af ham, bliver Jim bange for hendes reaktion, og i en fart med at gå, fortæller han pigen almindelige sandheder - at hun nok skal klare sig, du skal bare tro på dig selv og så på. Bedrøvet, bedraget i sine drømme giver pigen ham en enhjørning som et minde om denne aften.

Final

Amanda dukker op. Hele hendes optræden emmer af tillid til, at gommen til Laura er fundet, og den er næsten på salven. Jim, der siger, at han skal skynde sig at møde bruden på stationen, tager dog sin afsked. I resuméet af Williams' "Glas Menagerie" bemærker vi især Amandas evne til at begrænse sine følelser: smilende eskorterer hun Jim og lukker døren bag ham. Og først efter det giver hun luft til sine følelser og raser rasende mod sin søn med bebrejdelser om, at de siger, hvad var middagen og sådanne udgifter til, hvis kandidaten har travlt osv. Men Tom er ikke mindre rasende. Træt af konstant at lytte til sin mors bebrejdelser, råber han også af hende og løber væk.

Stille, som gennem glas, ser seeren Amanda trøste sin datter. I form af en mor

…dumhed forsvinder, og værdighed og tragisk skønhed dukker op.

Og Laura kigger på hende og blæser lysene ud. Så stykket er slut.

Epilog

For at give et resumé af Williams' skuespil "The Glass Menagerie", er det nødvendigt at bemærke vigtigheden af slutscenen. Heri beretter fortælleren, at han kort efter blev fyret fra sit arbejde - for et digt, som han skrev på en skoæske. Og Tom forlod St. Louis og tog på en rejse.

Når man analyserer W. Tennessees skuespil "The Glass Menagerie", er det værd at bemærke, at Tom opfører sig nøjagtigt som sin far. Derfor viser han sig i begyndelsen af stykket for publikum i skikkelse af en sømand på et handelsskib.

Og alligevel hjemsøger fortiden i form af en søster ham:

Åh Laura, Laura, jeg prøvede at efterlade dig; Jeg er mere tro mod dig, end jeg ville ønske!

Hans fantasi tiltrækker ham endnu en gang billedet af hans søster, der puster lyset ud: "Sluk dine lys, Laura - og farvel," siger Tom trist.

Vi har leveret en analyse, et resumé og anmeldelser af "Glass Menagerie" af Tennessee Williams.