DIY "venetiansk blonde"-teknik: beskrivelse, diagrammer og anbefalinger

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-26 04:42

Venetianske blonder er et ekstremt delikat, elegant og luksuriøst gennembrudt stof. Dens karakteristiske træk er kombinationen af voluminøse linjer og små detaljer med områder fyldt med fint mesh.

Navnet på teknikken stemmer overens med det sted, hvor den blev udviklet og første gang brugt af italienske mestre (i Venedig på øen Burano.)

Lidt historie

Fødestedet for den verdensberømte venetianske blonde er en meget lille landsby, der ligger langt fra store bebyggelser. Måske er det derfor, hemmeligheden bag at skabe fantastiske maleriske ornamenter var skjult for offentligheden i ret lang tid.

Teknikken med venetianske blonder blev udviklet i slutningen af det 15. og begyndelsen af det 16. århundrede. I de dage havde det tegn på en kant, det vil sige, det var en lang strimmel med et enkelt mønster og en kant i form af tænder. Det blev brugt til at dekorere kraver, manchetter, forklæder og kjoler.

Med tiden blev ornamentet mere kompliceret, og nye elementer blev tilføjet. Selve konfigurationen af blondestoffet ændrede sig også, det blev bredere,forvandlet til et fuldgyldigt stof. Nu er kjoler, undertøj, boleroer, sko, tilbehør og andre produkter lavet af det.

Legend om teknologiens oprindelse

Venetianere er glade for at fortælle alle om, hvordan venetianske blonder blev opfundet. Denne legende er blevet deres ejendom.

Ifølge historien blev denne unikke teknik opfundet af en dygtig pige, som fik en usædvanlig tang som gave af sin elsker, en sømand. Så hed det "havfrue blonder".

Pigen, som ventede på sin elskede fra at svømme og undslippe kedsomheden, begyndte at væve blonder og valgte usædvanlige alger som eksempel.

Funktioner af venetianske blonder

Udseendet af denne type blonder er meget specifik: dens forside indeholder konvekse elementer (linjer, knuder, blomstercentre og små kronblade), mens bagsiden forbliver glat. I originalen, når de arbejdede på skabelsen af det næste mønster, brugte håndværkskvinderne ikke noget grundlag. Omridset var en tyk tråd foldet flere gange. Det blev lagt langs linjerne i mønsteret markeret på pergamentet og fikseret ved krydsene.

Derefter udfyldte håndværkskvinderne hullerne mellem hovedlinjerne ved hjælp af tyndere tråd og nåle med et gitter og andre dekorative elementer. For at få voluminøse fragmenter sætter blondemagere hestehår inden for linjerne. De blev derefter meget tæt beklædt med tråd, så basen ikke kunne se gennem laget af tråde. Denne metode kaldes "stitch in the air".

Popularitetblonder

I dag er den originale voluminøse venetianske blonde ekstremt værdifuld, da fremstillingsprocessen er meget besværlig. Selvfølgelig er de høje omkostninger ikke en hindring for fremtrædende modedesignere. De er glade for at bruge denne indretning til at dekorere kjoler, tasker og andre kreationer.

Sådanne produkter bliver uvægerligt delikate og luksuriøse. Blandt de seneste udviklinger af det berømte mærke Dolce & Gabbana kan du se mange modeller, der indeholder elementer af venetianske blonder.

Magisk Metamorfose

Der er gode nyheder for dem, der elsker at strikke - teknikken til at skabe venetianske blonder kan inkorporeres i en krog. Takket være den innovative tilgang til strik, introduceret af Mademoiselle Riego de Blancardier, kan tålmodige og omhyggelige håndværkere strikke venetianske blonder med deres egne hænder.

Det er sandt, at det resulterende lærred kun overfladisk ligner italienske entusiasters arbejde og kaldes irsk blonde.

Dette navn kender mange, der har prøvet at hækle noget mere kompliceret end støvletter. Ekstremt smukke, gennembrudte stoffer af irske blonder er samlet fra separat forbundne motiver og elementer. Mellemrummene er fyldt med et uregelmæssigt net af meget fin tråd.

Lær mere om teknikken med irske blonder

Irsk eller venetiansk hæklet blonde er strikket af garn i helt andre farver. Sandt nok kan produktionen af hvide eller pastelfarvede bomuldsprodukter betragtes som en klassiker.

Elementer og motiver kan have enhver form:

• Traditionelle blomster.
• Blade.
• krøller.
• Fugle, fisk og sommerfugle.
• Geometriske ornamenter.

De udvalgte fragmenter er strikket for at give dem maksimal stivhed. Det er ikke nødvendigt at danne relieflinjer, men en sådan teknik vil få lærredet til at ligne venetianske blonder. Mønstre til at strikke lange gennembrudte striber er også relevante, når der arbejdes med stablede blonder.

Sådan samler du elementer til et helt lærred

Når alle de planlagte motiver er forbundet, skal de lægges ud på et mønster i fuld størrelse af det fremtidige produkt. Placerede genstande skal være forsvarligt fastgjort.

For at gøre dette placeres mønsteret på et bræt fyldt med skum eller skum. Det er meget bekvemt at fastgøre placerede elementer til et sådant grundlag. Derefter sys motivernes berøringspunkter sammen med en nål, og mellemrummene udfyldes med et uregelmæssigt gitter.

Der er mange finesser iboende i fremstillingen af irske blonder. Inden for rammerne af denne artikel vil kun de vigtigste blive angivet:

• Gitterceller skal have en minimumsstørrelse, ellers vil lærredet komme formløst ud.
• Stoferne ser godt ud, hvor masken er strikket af garn, der er meget tyndere end materialet i motiverne.
• Produktets nederste kant, hals, manchetter og åbne ærmegab skal bindes. Ellers vil kanterne hurtigt strække sig og vil ikke holde deres form.
• Der skal udvises omhu for sikkert at skjule ende af de afskårne tråde. Dette kan gøres med en nål.
• Steam færdiglærredet skal være vrangen ud.

venetianske blonder: decoupageapplikationer

Elementer, der er karakteristiske for den venetianske blondeteknik, bruges ofte til at dekorere forskellige ting. Smalle bånd vikles eller limes på glasvaser, blomster og blade klippes ud og bruges i decoupage. I verden kaldes en sådan teknik Pizzi Goffre, og på internettet - venetianske blonder.

En mesterklasse om dens korrekte brug foreslås nedenfor. Denne teknik giver dig mulighed for at skabe en voluminøs og meget smuk indretning på en række forskellige overflader: på flasker, smykkeskrin, fotorammer.

Materialer og arbejdsrækkefølge

For at dekorere flasken skal du bruge:

• Selve flasken (glaskrukke, vase eller anden genstand).
• Et stykke blonde (et nyt lærred eller et stykke uønsket tøj).
• Anden indretning til decoupage (kort, rispapir, mønstrede servietter).
• Stærk klæbemiddel til limning af stof til glas.
• PVA-lim til andre værker.
• Akrylgrunder og maling.
• Vandbaseret lak.
• Akrylspartel og påføringsværktøj (lille spatel, paletkniv).
• Børster, serviet til at tørre hænder.

Først og fremmest skal flasken tørres af med en affedtningsopløsning (alkohol eller acetone). Derefter påføres en primer på overfladen, norm alt lys akrylmaling.

Det næste trin er at klippe en sektion af blonderog lim det fast på siden af flasken. Når stoffet er fastgjort til overfladen, limes det forsigtigt med en børste på forsiden.

I denne stilling skal værket lades tørre i en dag.

Så kan du begynde at påføre spartelmasse. Ofte bruges dette materiale til at neutralisere defekter af træoverflader og lette decoupage. Venetianske blonder er ret voluminøse og tætte, så du kan ikke stole på lim alene. Du bør spille det sikkert og behandle de udragende kanter med spartelmasse.

For at opnå skødesløse uregelmæssigheder kan dette materiale fordeles tilfældigt over resten af overfladen. Dette lag bør også tørre grundigt (mindst en dag).

Dernæst skal du lakere hele flasken fuldstændigt. Efter at den er tørret, skal blonden tones med oliemaling, og resterne skal tørres af med en fugtig klud. Som følge heraf forbliver malingen kun i fordybningerne, hvilket giver produktet en antik effekt.

Det næste trin er at fortsætte med at dekorere: påfør baggrundsfarven, placer roserne skåret ud af servietten. Papirfragmenter skal omhyggeligt og omhyggeligt smøres med en pensel med PVA-lim.

Lukker ned

Når flasken tørrer godt, skal den dækkes med flere lag lak. Nu kan produktet betragtes som komplet.

Hvis det ønskes, før dette trin, kan du anvende en to-fasetcraquelure lak til dannelse af dekorative revner. Det skal bemærkes, at dets brug kræver tørring af arbejdet i en anden dag. De resulterende revner skal udbedres med oliemaling og derefter lakeres.

Produkter i denne teknik ser godt ud, dekoreret med maling med metallisk effekt, perler, bånd og sejlgarn.