Indholdsfortegnelse:
- Fra historien om håndværksudvikling
- Første væv
- Innovative teknologier
- Moderne produktion
- Vævning i Rusland
- Hjemmevævning i dag
- Vævetyper
- Lintøj og indlejret teknik
- Arret vævning
- Valgfri teknik
- Separat håndvævning
- gennembrudt vævning
- Skaftvævning
- Flerfarvet stof eller broget
- Cellulose og bondemønster indvævning
- Kombinering af væveteknikker
2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sidst ændret: 2024-02-26 04:40
Det er kendt, at håndværket til stoffremstilling stammer fra stenalderen. At dømme efter resultaterne af arkæologisk forskning var vævningsprodukter oprindeligt vævede genstande lavet af græs, strimler af dyrehud og deres årer. Den første enhed til fremstilling af primitive typer stof dukkede op omkring fem tusind år f. Kr. Så var hans udseende et reelt evolutionært spring i produktionen af tøj og husholdningsartikler. Hvad er vævning i dag? Hvor meget har den teknologiske proces og kvaliteten af fremstillede produkter ændret sig?
Fra historien om håndværksudvikling
Det menes, at den første vævevæv dukkede op i Asien. Det var der, arkæologer opdagede dens primitive model. Datidens mestre brugte uld fra forskellige dyr, plantefibre og naturlig silke som de vigtigste råvarer. Forresten forblev hemmeligheden ved at lave silkestof i lang tid i Kina. På trods af det faktum, at materialet med fremkomsten af Silkevejen spredte sig vidt omkring i verden, opretholdt dette land i mange århundreder et monopol i produktionen af silke - hemmeligheden bag dets fremstilling er strengtbevogtet.
Ikke desto mindre begyndte væve at dukke op over alt i Asien, Europa og Japan. På det tidspunkt havde folk allerede lært at bruge saften fra forskellige planter som farvestoffer til stof. Samtidig mestrede vævsmestre hurtigt teknikken til at dekorere stof med forskellige mønstre vævet af flerfarvede tråde. Så dette håndværk blev til kunst og blev en integreret del af forskellige folks liv.
Det er med sikkerhed kendt, at viden om vævning var godt ejet af de gamle inkaer. I umindelige tider har østlige og persiske kunsthåndværkeres værker været berømte over hele verden, og vævning i det antikke Rusland var det vigtigste element i kunsthåndværksproduktionen.
I lang tid bestod teknologien til håndvævning i en vis sammenfletning af tråde. Rammen til en primitiv væveanordning blev trådet på en særlig måde - langs væven. Disse tråde kaldes kædetråden. Kædetrådene skulle trækkes stramt nok, mens de skulle forblive parallelle med hinanden. Andre tråde på tværs af kædetråden, som vi stadig kalder skud, skal sammenflettes med kædetrådene og danne et vævet stof.
For at holde kædetrådene jævnt strakte blev de viklet på en speciel rulle, den såkaldte navoi. Da det færdige stof dukkede op, blev det viklet på en anden rulle, placeret på den modsatte side af kædetråden.
Første væv
De primitive modeller af de første mekanismer, der blev brugt til at skabe stof, var en simpel lodret ramme. Trak i hendetråde, og væveren, der holdt en større skytte i hænderne, førte den gennem kædetråden. En sådan proces var ret lang og kompliceret: trådene skulle sorteres i hånden, på grund af dette knækkede de ofte, og selve stoffet viste sig at være for tykt. Ikke desto mindre optog håndvævning et af de primære steder i gamle menneskers liv, og sådanne enheder blev brugt i næsten alle hjem. Takket være de primitive mekanismer i væveinstallationer begyndte der at dukke nyt tøj, tæpper og sengetøj op.
Innovative teknologier
I midten af det 11. århundrede dukkede en vandret væv op. Lignende enheder med mindre ændringer har overlevet til denne dag. De blev brugt indtil det 17. århundrede og kan stadig findes i nogle hjem.
Navnet "vandret væv" kommer fra den måde, kædetrådene er spændt på. De modificerede mekanismer af væveanordningen, i modsætning til de første modeller af maskiner, havde allerede opnået forbedringer i form af yderligere dele på dette tidspunkt. Ruller, fodpedaler, lodrette kamme og en shuttle blev fastgjort til hovedarbejdselementet (træramme). På dette tidspunkt havde folk lært at producere bedre og mere ensartede tråde fra plantefibre og dyrehår. Derfor begyndte mere interessante typer vævning at dukke op ved at bruge nye teknikker, farver og metoder til vævning af tråde.
Nye forsøg på at mekanisere væve i tekstilindustrien blev først implementeret med succes i slutningen af det 18. århundrede, da den engelske opfinder E. Cartwright opfandt en mekanisk væv med mere modernedesignfunktioner. I dag har maskindesign ændret sig dramatisk og bliver nu brugt i produktionsskala.
Moderne produktion
Moderne automatiske stoffremstillingsmaskiner er mere komplekse, elektrisk drevne og kan producere en bred vifte af materialer. Håndvævning er dog et håndværk, der stadig lever i dag. Selvom det i dag mere findes som brugskunst, udstilles selvvævede produkter ofte på udstillinger og sælges godt i souvenirbutikker.
Folketraditioner for ældgamle håndværkskvinder går i arv fra generation til generation, suppleret med nye runder af mere moderne teknikker og brug af forbedrede materialer.
Vævning i Rusland
Spinding og vævning i Rusland var en obligatorisk kvindebeskæftigelse. Uanset social status blev hver pige lært at væve, spinde, strikke og brodere fra den tidlige barndom. Kælenavnet "ikke en væver" blev betragtet som det mest stødende for en teenagepige, fordi hver enkelt skulle forberede sin egen medgift - lagner, duge, sengetæpper, håndklæder og andre husholdningsartikler og boligindretning.
Under store ferier og særlige begivenheder, hvor mange mennesker dukkede op i huset, var hvert værelse dekoreret med de bedste vævede værker: smukke gardiner blev hængt for vinduerne, bordet var dækket med den bedste dug, og væggene var dekoreret med forskellige håndklæder. Dette t alte ikke kun om værtindens færdigheder, men vidnede også om familiens velstand. Derfor, hver kvinde, og deten mere ugift pige, der forsøgte at vise sig selv en dygtig håndværker, forsøgte at væve det bedste arbejde til sådanne tilfælde. Derfor blev familiens håndværk omhyggeligt bevaret, forbedret og overført fra generation til generation. Hemmelighederne bag russisk vævning, der er akkumuleret gennem århundreder, har overlevet den dag i dag.
Selvfølgelig har der i Rusland altid været mange dygtige håndværkere og dygtige håndværkere. På trods af kompleksiteten og besværligheden af den primitive proces er væveteknikker derfor konstant blevet forbedret.
Arkæologisk forskning foretaget af moderne videnskabsmænd indikerer, at mange eksempler på tøj og husholdningsartikler fra det 10.-11. århundrede har høj kunstnerisk værdi og er kendetegnet ved harmonisk farvelægning med afbalancerede proportioner og en vellykket udsmykningsskala. Dette vidner om det høje niveau af vævefærdigheder i Rusland på det tidspunkt.
Hjemmevævning i dag
I dag er mønstret vævning blevet mere eksotisk end hverdagens lektier: hjemmespundne tæpper, gardiner, duge, servietter, lagner og tøjstoffer har længe erstattet industrielle modstykker. I dag vil ikke enhver husmor tage vævet håndarbejde op. Håndværket er dog stadig i live, og i nogle regioner bliver det aktivt genoplivet og udviklet. Centre for traditionel kultur og mange individuelle håndværkere afholder specialiserede værksteder og udstillinger med de bedste værker. Selvvævede produkter sælges med succes i specialbutikker.
Selvfølgelig letter nye enheder og moderne materialer i høj grad arbejdet for vævere, mens produkterbevare et lyst, flerfarvet udvalg og kompleksiteten af mønstre. Takket være moderne materialer kan håndværkere få fantastiske effekter af vævning af tråde. Ikke desto mindre er vævning en kompleks og tidskrævende proces, der kræver særlig opmærksomhed, udholdenhed og tålmodighed. Men de færdige produkter skabt af dygtige kunsthåndværkere er en fryd for øjet.
Vævetyper
Indtil begyndelsen af det 20. århundrede blev vævet håndværk betragtet som en af de prioriterede husholdningsaktiviteter i kulturerne hos de fleste folk i Rusland og nabolandene. Alle hovedtyper af reproduktion af et vævet stof blev udført ved hjælp af en manuel trævæv. Som det vigtigste råmateriale til fremstilling af stof i hjemmet blev der norm alt brugt hør- eller hampefibre, fåre- eller gedeuld. Nogle gange var stoffet lavet af bomulds- eller silketråde, en vare importeret fra asiatiske lande. På dette tidspunkt havde russiske kunsthåndværkere fuldt ud mestret de forskellige teknikker til at væve tråde, og mange af dem havde mestret komplekse teknikker til at skabe mønstre.
Hvad er mønstret vævning i de gamle væveres forståelse? Dette er et billede af simple geometriske linjer og former. Men for at reproducere et sådant ornament på stoffet krævedes en særlig færdighed. Ikke underligt at mønstret vævning altid har været betragtet som den sværeste og mest tidskrævende måde at dekorere et lærred på. På trods af at væven var til stede i næsten alle hjem, kunne ikke enhver husmor skabe et produkt med et komplekst mønster.
Lintøj og indlejret teknik
Den enkleste type vævning blev overvejetlinned. Det er blevet brugt gennem hele vævningens historie, hvilket skaber stof til undertøj og håndklæder.
Væveteknikken er også en af de ældste. Denne metode til vævning involverer at lægge tråde ikke over hele stoffets bredde, men kun i nogle af dets sektioner. "Bønder" var norm alt et ornament af de enkleste geometriske former. De kunne udføres ved at kombinere forskellige tråde. Mønstre blev skabt ved hjælp af flerfarvet hør-, uld- eller bomuldstråde. Som et resultat af en kompleks, besværlig proces opnåedes et glat lærred, ens på begge sider.
Interessant nok blev vævning brugt på både vandrette og lodrette håndvæve. Et vævet uldtæppe lavet ved hjælp af denne teknik var et must-have i ethvert hjem.
Arret vævning
Denne teknik var kendt i Rusland selv før den tatarisk-mongolske invasion. Det adskiller sig fra pantvævning ved stoffets relieftekstur. Ved udførelse af denne teknik blev der brugt en speciel bar eller planke - en pickle. Med dens hjælp blev nogle tråde valgt fra basen, hvilket skabte et ekstra skur. Resultatet var et mønster ovenpå baggrunden, nogle gange fra forsiden, nogle gange fra den forkerte side. Derfor ser mønsteret på overfladen af udvalgte duge og lærreder ud som et negativ indefra. Norm alt var hovedbaggrunden for det vævede mønster placeret vandret og kunne være rød eller blå. Men i nogle regioner fandt man ofte produkter af samme farve, hvor mønsteret skilte sig ud på grund af kontrasten i tykkelsen af trådene og spilletchiaroscuro.
Valgfri teknik
Navnet på denne metode siger, at sådan vævning minder meget om skældud. For at spille det skal du også bruge det samme specielle bræt eller stang. Den ene, i modsætning til branoy-udførelsesteknikken, rullede ænderne med valgteknikken aldrig fra kant til kant. Mønsteret blev overlejret i separate sektioner, hvilket gjorde stofferne flerfarvede og prægede. Dog ligner for- og bagsiden, såvel som med den afstivede teknik, hinandens negative.
Separat håndvævning
Denne teknik til at skabe et vævet stof er meget brugt i ukrainsk og hviderussisk kunst. Udseendet af sådanne produkter ligner meget produkter fremstillet ved metoden til selektiv vævning, men stoffremstillingsteknologien er væsentlig forskellig fra den. Her bruges ingen aftrækker, men antallet af aksler i maskinen, som kædetrådene faldt i, stiger. I folkekunst skelnes der den dag i dag to metoder til "brute force". For at få et dobbeltsidet ornament af et stofmønster, bruger håndværkere som før et mønstret skud, og for at opnå et flerfarvet mønster skal der bruges to eller flere skud. Sammenlignet med kæde- eller selektiv håndvævning er denne teknik mindre besværlig. Samtidig skal det bemærkes, at brugen af opregninger gør det muligt at skabe lysere og mere forskelligartede farvemotiver af billedet og friheden ved dets placering.
gennembrudt vævning
I slutningen af det 19. århundrede, særlig populærbliver gennembrudt vævning. Denne metode til at skabe et fantastisk smukt ornament var almindelig i regionerne i det russiske nord. Et gennembrudt mønster med en underholdende vævning og sammenfletning blev lavet i form af gennemgående mellemrum og et vekslende mønster. Det er kendt med sikkerhed, at sådan vævning hovedsageligt blev brugt til at skabe gardiner og duge.
Skaftvævning
Når man laver stof med en vandret væv, er en af de mest almindelige teknikker healing- eller multi-shaft-teknikken. I dette tilfælde kan farvede tråde veksles i en bestemt rækkefølge. Ved hjælp af denne teknik blev der skabt forskellige mønstre med enkle geometriske linjer, og det resulterende ornament kunne være meget forskelligartet i farve. Norm alt blev denne teknik brugt til at dekorere duge, håndklæder og kvinders underskørter. Nogle håndværkere lavede vævede tæpper ved hjælp af elementer fra denne teknik. Eksempler på stoffer fremstillet ved hjælp af denne teknik kan findes på billeder af helgentøj og ikoner fra det 14.-15. århundrede i Novgorod og galiciske ikonmalere.
Flerfarvet stof eller broget
En af de enkleste typer heddle-teknik er flerfarvet stof eller broget. Det var et ternet eller stribet mønster. Traditionelle røde, blå og hvide blev brugt som primære farver, med gule og grønne farver nogle gange tilføjet. Flerfarvede stoffer blev brugt til at lave skjorter, solkjoler, forklæder og sengetæpper.
Cellulose og bondemønster indvævning
Et mønster dannet af fine skudmåtter over et glat skud. Dette er en ret kompleks, mere tidskrævende type skaftteknik. Norm alt havde mønsteret af flerfarvet tern en klar geometrisk form. Ikke desto mindre kan vævede billeder være meget forskellige. En sådan konklusion kan drages ud fra de overlevende navne: "gitter", "cirkler", "agurker", "honningkager" eller "penge".
Den vævede ornament, lavet i form af såkaldte tern, kaldes "pantmønsteret". Konvekse mønstre skilte sig ud med en usædvanlig effekt på grund af spillet med chiaroscuro.
Kombinering af væveteknikker
En interessant kendsgerning er, at dygtige kunsthåndværkere kunne kombinere flere væveteknikker på én gang. Hvad der er muligt at gøre på primitive enheder, er usandsynligt at blive troet af vores samtidige, efter at have set sådan et professionelt fremstillet selvvævet stof med deres egne øjne. Dette er dog muligt, og mange moderne nålekvinder gentager de gamle væveres færdigheder i dag.
Anbefalede:
Kædevævning: typer og teknikker
Vi er vant til at se ringbreve på folk, der brænder for historiske genopførelser, på fans af fantasy og rollespil. Det sker dog, at sådanne smykker bliver modeens raseri, og nu bærer alle modeller armbånd vævet ved hjælp af ringbrynjeteknik. I denne artikel lærer du, hvad kædevævning er, dens varianter, og om det er svært for begyndere at mestre denne teknik
Hvad hedder en sommerfuglesamler? Hvad skal der til for at skabe en smuk kollektion?
Sommerfugleindsamling er en meget gammel, almindelig og fascinerende hobby. Muligheden for at beholde naturens kortvarige skønhed i dit hjem i årtier tiltrækker millioner af entusiastiske mennesker rundt om i verden
Forskellige knob: typer, typer, skemaer og deres anvendelse. Hvad er noderne? At strikke knuder til dummies
Knuder i menneskehedens historie dukkede op meget tidligt - de ældste kendte blev fundet i Finland og dateres tilbage til yngre stenalder. Med civilisationens udvikling udviklede strikkemetoder sig også: fra simple til komplekse, med opdeling i typer, typer og anvendelsesområder. Den største kategori i forhold til antallet af variationer er havknuder. Klatrere og andre lånte dem af hende
Hvad er en form, og hvad er den til?
For at gøre arbejdet for håndværkskvinder lettere, opfinder håndværkere flere og flere forskellige enheder. Disse kan være specielle nåle til broderi eller beading, maskiner til vævning af kugler af gummibånd, perler eller tråde, skærere i forskellige former til træskæring eller støbning
Hvad skal man støbe af polymerler: ideer, teknikker, tips
Beskrivelse af polymerler som materiale. Hvad er norm alt lavet af polymer ler. Hvilke værktøjer er nødvendige for at få arbejdet gjort. Grundlæggende teknikker og beskrivelse af den generelle skulpturproces. Oprettelse af dyr på eksemplet med en skildpadde og en gris. Skulptere dukkeansigter og figurer selv af polymerler